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En réponse à une expérience d’immigration, la pratique professionnelle de Tim Kent vise à aborder des récits basés sur les mécanismes de l’histoire et de la mémoire personnelle, tous deux produits par les structures visuelles du pouvoir qui informent notre expérience. Le travail crée des corrélations visuelles explorant la façon dont les expériences sont médiatisées non seulement par la technologie mais par le récit de l'histoire.

 

Les créations de Kent sont basées sur des images d'archives et de souvenirs personnels, ainsi que sur des images appropriées d'archives publiques. Ces compositions se fondent dans la peinture, qui est appliquée par raclage, couteau, brossage, éclaboussures. Soutenir ces actions est une conception de perspective sous-jacente. Utilisant de longues règles faites à la main pour tracer des systèmes de perspective complexes, qui non seulement ajoutent du contexte au sujet, mais interfèrent également et imposent au sujet, Kent crée une logique de mémoire plutôt qu'une simple de mesure. Ces lignes fondamentales restent visibles dans les peintures finies, nichées autour de personnages, berçant des murs et se ramifiant dans un espace plus profond. De cette façon, son utilisation de la perspective déplace sa sémiotique d'une sémiotique qui vise à définir, focaliser et clarifier, à une qui introduit des espaces et des idées complémentaires, laissant au spectateur l'impression d'épissures simultanées du temps compressées en diapositives parfois glitchy et changeantes de vivre. La grille de perspective devient une métaphore visuelle de l'interconnectivité de la façon dont nous construisons notre monde visuel et de son influence à tous les niveaux d'existence.

 

Le sujet clé de la pratique de Kent est l’opération du pouvoir dans l’histoire, la technologie, la société et l’art. La peinture a sa propre relation avec le pouvoir, à la fois historiquement à travers la création de représentations d'acteurs et d'événements puissants et à travers sa construction du temps et de l'espace à l'aide de la grille de perspective. La puissance dépend des apparences. En tant que telle, la peinture reflète le fonctionnement du pouvoir; dans ce cas, à travers des formes telles que l'architecture et les hiérarchies et relations symboliques. En révélant les structures qui créent l'illusion du réalisme sans les simplifier, les images en perspective multipoint présentent l'écrasante complexité du pouvoir tandis que des passages d'abstraction inspirent la réflexion. Dans le contexte des images démesurément détaillées possibles dans le monde d'aujourd'hui, les peintures de Kent tentent de trouver un équilibre entre l'hyper-réel et l'abstraction, nous rappelant comment les humains voient à travers les idées et pas seulement les objets parfaitement rendus.

 

BIOGRAPHIE

Tim Kent est un artiste exposant internationalement basé à New York, NY. Sa pratique professionnelle vise à aborder des récits basés sur les mécanismes de l'histoire et de la mémoire personnelle, tous deux produits par les structures visuelles du pouvoir qui informent notre expérience. Son travail crée des corrélations visuelles explorant la manière dont les expériences sont médiatisées non seulement par la technologie mais par le récit de l'histoire.

 

M. Kent a exposé dans de nombreuses foires d'art internationales, notamment Volta New York, Volta Basel et Pulse Miami. Il est également apparu dans un large éventail d'expositions individuelles et collectives et de projets, notamment à: Hollis Taggart, New York; Hearst Foundation, New York; Musée Whitney; Kunstverein Worms DE; ART @ SAP Foundation DE; Le National Arts Club, New York; Centotto Galleria, Brooklyn; Slag Gallery, New York; Factory Fresh, Brooklyn; Galerie Brandt, Amsterdam; Galerie Moncrieff-ray, Londres; Queen Street Gallery, Chichester, Royaume-Uni.

 

Des essais, des critiques et des discours critiques sur le travail de M. Kent ont été publiés dans: Lapham's Quarterly, Artcritical, QuietLunch, Candid Magazine, New American Paintings, Brooklyn Magazine, Flaunt Magazine The Huffington Post, Elle Décor, Architectural Digest, Hyperallergic, Creem Magazine, Le Monde diplomatique, New Criterion, Fine Art Connoisseur, Brooklyn Rail, Brooklyn Magazine, The New York Post et The New York Times.

 

M. Kent a obtenu une maîtrise en arts visuels de l’Université de Sussex au West Dean College, West Dean, Royaume-Uni, où il a reçu le prix d’excellence du vice-chancelier dans une thèse de maîtrise; un diplôme d'études supérieures de maîtrise en peinture, West Dean College, West Dean, Royaume-Uni; et un BA en histoire de l'art / Hunter College, City University of New York, NY.  Il est né au Canada de parents anglais et turcs nouvellement immigrés, avant d'immigrer aux États-Unis en 1990.

 

Il est représenté par Hollis Taggart, New York; Galerie Pilevneli, Istanbul; et Galerie Patrick Mikhail, Montréal.

 

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